Columna KC: ¿Qué son los cómics?

Esta publicación se presenta en:

Lo más destacado de la página de inicio,
Entrevistas y columnas

KC Carlson. Arte de Kez Wilson.

por KC Carlson

Hay una gran preocupación que quiero explorar. (Aún más grande que “¿Qué son cómics?”, Sr. Bizarro.) Es una preocupación tan grande que creo que muchos editores de cómics, así como creadores de cómics, así como incluso los propietarios de tiendas de cómics, deben preguntarse esta preocupación al menos Cuando un día.

Y llegaremos a esa preocupación, así como a varios otros, muy pronto.

Pero primero, tengo que ir a la librería.

Cada viaje comienza en alguna parte

Un viaje reciente a mi regional Barnes & Noble me ofreció una gran sorpresa. Los bastidores de revistas habían sido completamente reorganizados, obviamente para habilitar el crecimiento, así como la colocación de la primera rilla de varios títulos de cómics. Muchas de las líneas DCU y Johnny DC (sin vértigo), así como prácticamente toda la línea de superhéroes Marvel (sin incluir máximo o ícono) estaban allí. Al igual que Smallyings of Dark Horse, Archie, Bongo, así como incluso Bluewater.

No era tan inesperado ver cómics en B&N. Han sido títulos amigables para los niños, incluidos Mad Magazine, Archie Comics y Digests, muchos de Bongo’s Line, un puñado de muchos personajes reconocibles de Marvel & DC (Superman, Spider-Man), o lo que sea que se vinculara más Presente de la película de superhéroes: desde hace muchos años. Sin embargo, se utilizaron para ser enterrados en algún lugar detrás del crucigrama, así como las revistas Sudoku, así como no tan fáciles de encontrar. Lo que fue inesperado de ver fue la colocación delantera, a menos de 10 pies de la puerta principal, así como que había tan numerosas para seleccionar. Si bien ampliaron el área para agregar tan numerosos títulos, no numerosos se exhibieron con cara completa (aunque Batman: Take On & Strong, así como un vínculo de la película Captain America fueron prominentes). Si esta exposición adicional continúa, busque el enorme 2 para agregar mucho más tratamientos de “caja de esquina” a las portadas próximas, ya que todo lo que puede ver es la columna vertebral, ¡su personaje principal debe estar allí!

Todavía hay trabajo por hacer. No había señalización que ordenara a los clientes de los cómics que también inspeccionen la sección de novelas gráficas de la tienda (desafortunadamente encontrada en un piso totalmente diferente en esta ubicación específica), sin embargo, me sorprendió que la mayoría de los cómics producidos en masa hubieran regresado finalmente a un nacional Red de mercado masivo de cadenas de tiendas.

Parte de esto puede ser una reacción al cierre de numerosas librerías de Borders en todo el condado. Muchas tiendas Borders trajeron una cantidad saludable de cómics, aunque mucho más restringidos de lo que vi en B&N. En lo que a mí respecta, los puntos de venta mucho más nacionales que hay para los cómics, la mucho más Jane y Joe típica (¡y sus hijos!) Verán los cómics. Además de que mucho más ven los cómics, mucho más se utilizarán en el concepto de que (como ya sabemos) los cómics son un tipo de fantasía excelente y bastante bajo costo, así como el entretenimiento escapista.

¿A dónde fueron los cómics?

Porque esto es lo que puede no reconocer una gran cantidad de fanáticos de los cómics continuos (con acceso a excelentes tiendas de cómics de ventas directas, así como servicios de suscripciones), cuando los cómics comenzaron a desaparecer de los quioscos, así como tiendas de madre y pop, Además de las tiendas de medicamentos, así como en los grandes almacenes, así como incluso desde los barberos, así como los espacios de espera de los médicos a fines de la década de 1970/principios de la década de 1980, para aquellas personas que no entendieron o tienen acceso a un cómic especializado Liberaciones en ese momento, bueno, probablemente solo creyeron que los cómics desaparecieron totalmente.

¡MARICÓN!

Las primeras tiendas de cómics, o incluso los editores, no siempre hicieron mucho para informar a los clientes sobre (también conocido: anunciar) las modificaciones que le ocurren a los cómics. Prácticamente de la noche a la mañana, un mercado que alguna vez fue a la altura (aunque ciertamente en un despliegue descendente en este punto específico de la historia) prácticamente fue “bajo tierra”. Si deseaba cómics, tenía que entender a alguien que entendía dónde estaba, así como en esos primeros días, no siempre estaban en lugares donde deseaba ir. Las primeras tiendas de cómics con fondos insuficientes se encontraban comúnmente en el “distrito de bajo alquiler” de su ciudad (también conocido como las partes “malas” de la ciudad). (Podría contarte algunas historias …) Tenías que querer que los cómics entraran en algunos de estos lugares. Si bien había algunos pioneros de la tienda de cómics que eran grandes empresarios y entendieron lo que estaban haciendo, fue un proceso largo (aún continuo hoy) para que las tiendas de cómics sean profesionales.

Lo que me lleva a la pregunta más importante sin respuesta de los cómics … sin embargo, primero, un poco de historia.

Hablemos de números

Boy Reading Comics de Good Friends Magazine agosto de 1959

Cuando los libros de cómics comenzaron a evolucionar su propia identidad en la década de 1930 estableciendo material original (después de adquirir su punto de apoyo proporcionando reimpresiones de las destacadas tiras cómicas de periódicos deEl día), los personajes más destacados del día: Superman, Batman, Capitán América, Capitán Marvel entre ellos, no solo ofrecieron millones de copias mensualmente, sino que también establecieron una verdadera forma de arte estadounidense. Por supuesto, no todos los cómics de la época ofrecidos además de eso, sin embargo, la introducción de los superhéroes ocurrió justo cuando el mundo era preparado de lo que terminaría siendo la Segunda Guerra Mundial. A la gente le gustaba leer sobre esos héroes vibrantes y distintos.

Para cuando comencé a obtener una importante para leer cómics a mediados de la década de 1960, es posible que realmente vea las cifras de ventas publicadas en los cómics (suponiendo que pueda soportar con el tipo pequeño y legale). Superman ya no se vendía en millones, sin embargo, comúnmente estaba en los años 600,000, las ventas típicas para los cómics parecían ser de alrededor de 300,000, así como un libro probablemente estaba condenado a la cancelación si cayera por debajo de 150,000. A principios de los años 60, DC Comics fueron los reyes de ventas, sin embargo, Marvel, con su narración mucho más avanzada que atrajo a un lectores algo más antiguos (de edad universitaria), se adquirió rápidamente durante la década. Finalmente pasaron DC, cuando resolvieron sus problemas de distribución. (¡Asiste si su proveedor no es recibido por su competidor más importante!)

Flash-Forward to 1991: después de años de disminución lentamente de ventas para un número cada vez mayor de razones (los cambios en la distribución son uno importante), Marvel ofrece (pedidos por pedido) ocho millones de copias de X-Men #1. Varios otros títulos prominentes (Spider-Man #1, X-Force #1) también publican ventas fenomenales basadas en pedidos anticipados. Este es el comienzo de la era del especulador de los cómics. Algunos clientes de alto rollero comienzan a comprar cómics como inversiones, basadas en nombres de desarrolladores superestrella o trucos de ventas de la edad (también llamados “mejoras”). Algunos vendedores quedan atrapados en el frenesí y se especulan, dejando numerosas copias no vendidas en los sótanos o almacenes de las tiendas de cómics (o vertederos futuros). Se estima que de los ocho millones de copias de X-Men #1 ordenadas, solo tres millones más o menos se ofrecieron a los humanos. A Marvel no le importa: obtuvieron dinero para los ocho millones. (Karma perseguiría a Marvel en los años 90, cuando la mala administración prácticamente los llevó a la bancarrota). Aún así, tres millones de ventas reales son bastante impresionantes. DC también tiene algunos libros de gran número (especialmente Batman: The Dark Knight Returns), así como a veces acerca a Marvel en las ventas generales, sin embargo, aparentemente no puede cerrar el trato.

Hoy: solo los cómics enormes de eventos (por creadores de renombre) pueden estar cerca de vender 100,000 en estos días. ¿Qué fueron los títulos de 100k de 100k apenas pueden romper 60,000? Numerosos de sus cómics preferidos potencialmente ofrecen menos de 10,000 (aunque no por mucho tiempo). Si calificó las épocas de los cómics por ventas, mejor ahora sería la edad de racionalización de los cómics. ¿Exactamente cuánto más puede continuar esta erosión de ventas?

Debe decirse que la erosión aparentemente grande de las ventas actuales debe pensarse debido al número significativo de publicaciones privadas que los negocios están lanzando hoy, en comparación con lo que estaban publicando en ese entonces. Por ejemplo, en la Edad de Silver, DC solo publicaba unos 30 títulos al mes (y Marvel aún menos). Hoy, incluidas todas sus huellas, colecciones, así como Efemera, DC y Marvel solicitan rápidamente más de 100 productos cada mes. Además, también hay mucha más competencia para el área de Rack de lo que había en aquel entonces. Las ventas privadas naturalmente se “extienden” con una producción mejorada.

Lo que nos lleva de regreso a la pregunta más importante sin respuesta de los Comics … excepto … aquí hay una cosa más.

Como los distribuidores de identificación (quioscos) eliminaron lentamente los cómics (supuestamente por falta de rentabilidad), así como la red independiente del mercado directo de distribuidores de cómics (sí, ¡se utilizó mucho más que uno!), Así como por separado, tenía un cómic de cómics Las tiendas terminaron siendo la principal fuente de ellos, los cómics se “perdieron” durante gran parte del público en general. Si no vieran a uno en su centro comercial regional, ¿por qué imaginarían que incluso existían? O si lo hicieron, probablemente supusieron que eran solo ubicaciones que ofrecían cómics más antiguos de “problema de espalda”, que era la función principal de las pocas tiendas de cómics que existían antes del mercado directo.

For laid-back comics visitors (and in those days, there were most likely much more laid-back comic visitors than hardcore fans as well as collectors), if they might no longer discover comics at their newsstands or medication stores or grocery stores, they Lo más probable es que se presumiera que dejaron de ser hecho, si incluso creyeron al respecto. Después de todo, los visitantes relajados no se centraron necesariamente en obtener todos los problemas de una serie, como numerosos de nosotros hardcore, lectores/coleccionistas en serie.

¿Qué son los cómics?

¡Daniel Bryan lee cómics!

Buena preocupación, sin embargo, aún no es la pregunta más importante sin respuesta de los cómics. (Solo unos pocos párrafos mucho máss…)

Al igual que muchos superhéroes con sus “identidades secretas”, los cómics siempre han llevado una doble vida y a la función. Para el llamado lector relajado, los cómics son (y siempre han sido) ligeros, económicos y de entretenimiento desechable. Algo para pasar el tiempo mientras espera para cortar el cabello o los dientes limpiados. Algo para revisar mientras espera en un autobús, metro o avión. Para un niño, algo para ver, así como luego, cambie por un cómic diferente (o tarjetas de béisbol) de un amigo. Para una persona de servicio, algo para romper el tedio de estar en el cuartel. O un agujero de zorro. O para cualquiera, solo una escapada muy necesaria de su realidad actual.

Luego estaba el lado más oscuro y mucho más seductor de los cómics. Eran adictivos y coleccionables. Nos dijeron que valdrían el dinero algún día, con una “guía” anual escrita en un lenguaje misterioso y exótico que sí nos lo dice. Como descubrimos mucho más sobre los personajes, deseamos comprender mucho más sobre su historia y antecedentes, al igual que cualquier tipo de gran telenovela serializada. El seguimiento de los problemas de espalda fue divertido y agravante, una mezcla inmejorable para los obsesivos con cerebro para niños. ¡Tengo que tenerlos todos!

Lo más esencial de todo es que los cómics eran algo que muchos de nuestros padres, así como instructores, así como ministros, así como otras figuras de autoridad, no queríamos que tuviéramos. Entonces, por supuesto, ¡teníamos que tenerlos!

Pero eso fue en aquel entonces. ¿Qué son los cómics hoy? Si realmente hemos ahuyentado a todos los visitantes relajados, al limitar la disponibilidad, mejorar continuamente los precios, así como producir historias extendidas tan lejos que es A) imposible descubrir todos los problemas; b) costoso comprar todos los problemas (o el comercio); o c) cansar y no valer la pena, ¿por qué los visitantes relajados se quedarían? Los hemos perseguido, ¡principalmente con palos puntiagudos en llamas!

Eso deja a nuestro mercado con un en constante comida lectores hardcore de coleccionistas/acaparadores siempre obsesivos que solo quieren las cosas “a su manera”, así como un lectores colectivos que apenas pueden estar de acuerdo en cualquier cosa. (¿No estás de acuerdo? Impactante. ¿Has revisado los tableros de mensajes últimamente?)

¡FINALMENTE!

Lo que nos lleva de regreso a la pregunta más importante sin respuesta de los Comics. Si los cómics se utilizaron para ofrecer en los numerosos miles o millones por número …

¿A dónde diablos fueron todos esos visitantes?

(No todos pueden estar jugando videojuegos, ¿verdad?)

¿No hay mucha más gente en el mundo hoy que en ese entonces? ¿Por qué no hay mucha más gente leyendo cómics de lo que se utiliza?

Siguiente: Qué salió mal, así como lo que salió bien.

___________________________

KC Carlson: Todavía leyendo cómics (desde 1960).

(Piensa: Oye, esta composición de columna descomprimida es bastante ordenada, apuesto a que puedo mantener esto para … hmmm … ¡quizás una más de cinco o seis columnas! Oh, espera, tengo que hacer 10 cosas la próxima vez).

Westfield Comics no es responsable de las cosas tontas que dice KC. particularmente esa cosa que realmente te irritó.

Roger SEZ: La imagen de Daniel Bryan Reading Comics proviene del sitio Hot Nerds Reading Comics. Deberías inspeccionarlo. ¡Es un viaje!